有哪些书是讲戏曲知识的呢?
关于戏曲的书非常多,你可以到附近的新华书店购买或者是图书馆借阅。基本上书名就涵盖了其要写的内容。
中国的戏曲可以说繁花似锦,百花争艳,有京剧,评剧,昆曲,秦腔,吕剧,河北邦子,越剧,粤剧还有不少的地方戏没法都解绍了。
昆曲 昆曲,又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行,当时的传奇戏多用昆曲演唱。
生、旦、净、丑四大类行当; 唱、念、做、打、舞; 手、眼、身、法、步; 生、旦、净、丑四大类行当;唱、念、做、打、舞;手、眼、身、法、步。
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。
（一）首先，对戏曲的基础知识有了一定的了解。我们学习的内容大体来讲包括以下几个要点：1.戏曲的起源 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。（1）先秦――戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。
关于戏曲的知识 有关于戏曲的知识小结
昆曲 昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
中国戏曲知识如下：（一）戏曲的行当——角色 生：除了大花脸以及丑角意外的所有男性角色。分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生 旦：女性角色统称。
戏曲的头面 头面，是戏曲旦角所用各种头饰的统称。古时妇女喜在头髻上插花，戴金银珠翠首饰，也称头面。在戏曲舞台上，头面是活习俗的反映。旦角头面主要有以下三种：①银泡头面。铜制镀银，多为半圆形球状体。为剧中贫寒、寡居的女子用。②水钻头面。用高级玻璃仿制的钻石镶嵌在金底版上制成。
关于戏曲的文化知识: 1 、中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。
汉剧，旧称楚调、汉调（楚腔、楚曲），民国时期定名汉剧，俗称“二黄”。汉剧是湖北传统戏曲剧种之一，也是陕西省的第二大剧种，主要流行于湖北省境地内长江、汉水流域，以及湖南、陕西南部、四川和广东部分地区。
戏曲知识十大问答知识「推荐」为帮助大家了解更多戏曲知识，下面，我为大家分享戏曲知识十大问答知识，希望对大家有所帮助!京剧的前身是?徽剧。生旦净末丑的命名有何特点?都是故意取相反的意思。
关于一些戏剧的知识?
关于戏剧的一些知识: 戏剧的概念: 戏剧,是一种综合的舞台艺术,她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象,揭示社会矛盾,反映社会生活。
我国古代乐舞杂技表演的总称是百戏，汉代又称角底戏。我国古代最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》。目前唯一能看到的南戏剧本是《张协状元》。我国南北朝时的乐舞节目《踏瑶娘》，反映了妇女的痛苦生活。唐宋时期流行的参军戏渊源于秦汉时的乐舞和俳优。
戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。
在公务员常识备考中，广泛的积累各类知识至关重要，涵盖时事、人文、地理、历史等多个领域，重在日常积累。今天，让我们一同走进中国戏曲的瑰宝，领略它们深厚的历史底蕴和艺术价值。首先，让我们聚焦于四大经典戏曲：京剧、越剧、黄梅戏和评剧，它们各自独具特色，犹如璀璨的明珠照亮了戏曲舞台。
戏曲艺术基本知识包括声腔、角色与行当，以及传统戏曲角色行当的分类。1. 声腔是戏曲名词，指某些戏曲剧种或剧中的腔调，在音乐或演唱方式上具有较多共同特点，因此将这些关系密切的剧种和腔调统称为一种声腔，或归为一个声腔系统。
戏剧有哪些?
关于戏曲的知识有：
1、中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。
2、中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。
3、中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。
4、虚拟是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面。
5、扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。
常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏、皮影戏等。
戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。
戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏、皮影戏等。戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术。
戏剧的艺术特点
戏剧将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，这些形式包括：诗、乐、舞。诗指文学，乐指音乐伴奏，舞指表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。同时，戏曲以唱、念、做、打为基本手段，几乎将各类表演艺术成分集于一台。戏曲演员必须掌握“四功五法”（“四功”即唱、念、做、打，“五法”即口、手、眼、身、步）。
公元前4世纪，亚里士多德在《诗学》中已经表述了对戏剧本质的认识。他认为：一切艺术都是模仿，戏剧是对各种生物的行动的模仿。
以后，印度的第一部戏剧理论著作《舞论》也指明：“戏剧就是模仿。”19世纪以后，对戏剧本质的研讨出现了众说纷纭的局面，主要有观众说，冲突说，激变说，情境、实验室说等。
